国际流行乐互访活动的频率和质量的提升，LiveHouse模式的初建和传统酒吧新时代变异，以摇滚乐为核心的大型音乐节的增多和资本对中国摇滚及其市场的虎视眈眈直接刺激了中国摇滚从业者们的热情。在这一年里“冒”出的新乐队，更加合理的对自我进行角色定位，并且把生活和理想分开。他们的共性是，生活在都市里，并属地铁文化（而非胡同或者筒子楼）一代。可以运用更国际化的语言（包括英文歌词及演唱，更加贴合国际潮流的音乐语言），表达自己，区别他人。他们不在乎受众（大众，就像几年前的一些那样的倔强）的审美，也不考虑太多的明天。

与第一批开始试图唱英文歌词的乐队不同的是，他们似乎相信这些字母和发音就是代表着他们自己，相信音乐而不是语言。语言，或者说母语在这里变成了一个技术层面的事。当然，所有的摇滚乐队都对出国巡演有着奇异的梦想和欲望，在理想照进现实之前，所有的追梦人都有理由去狂欢。这是年轻人应有的意气风发。与此同时，今年里，沉寂多年的老将也纷纷复出，企图力挽狂澜。但是，对于他们的“复活”，许多人表示着质疑。因为他们不可能把所有人重新拉回过去的场景中去，我们所熟悉的和广泛知晓的那个时代——摇滚音乐家们可以把音乐和自己的人生做成两个极端的版本，极端的好和极端的差，在缺少音乐批评家和更多听过1000张唱片的年代里浑水摸鱼……是的，这是任何时代都无法避免的。



苏阳我们爱你

就在2007年的尾声，回顾中国摇滚2007全面，我们发现：摇滚乐彻底已经被大家彻底认可为流行音乐和流行音乐的一个分支后，她也理所应当的与古典音乐、传统流行音乐、民乐（新民乐）一起成为了时下中国音乐的四大派系之一。正所谓“东邪西毒南帝北丐”，没有产业化的中国摇滚和产业化畸形的中国流行音乐一样因为缺乏必要的，合情合理的规则与玩法，呈现出一派“江湖”之景。这个江湖，不是《武林外传》里反复叨念的那个幻垢，也不是黑帮片里的枪林弹雨。江湖，在中国摇滚乐的语系里只是一个社会群体的称谓而已，和圈子或者圈（四声）一样具有特定的功能性。

2005年以后，摇滚乐才逐渐在大众传播平台上确立了其次要位置，但就是那么一点点荣光就很轻易的让江湖中人们产生幻觉和联想。老乐队开始为自己制定计划，去中国的一些城市巡演不再被当成是“在路上”，而是一种宣传和唱片销售的方式；他们开始强调出场费，并把自己打扮起来。而新乐队则义无返顾的投入到摇滚的热浪中，或更实验，或更隐晦，或写个歌直接可以上榜（总之是四面八方）。立场、姿态、情绪等过时的情绪在新一年的摇滚乐场景里变得土鳖寒酸，取代它们的是技术、策划和使用的技巧。

但事实还是很残酷。

摇滚音乐人们，除了要继续做一份其他工作养活自己外，他们还必须面对大量聪明过头歌迷——那些人，只喜欢自己娱乐不可忍受歌者娱乐，既希望自己喜欢的音乐可以成为主流，又耻于进行游戏后遵守一定的规则——那游戏凭什么带你玩？

是啊，谁有那样的情怀和能力可以在短期内去制造一个属于摇滚乐产业机制。不太相信摇滚乐就是流行音乐的一种的人，是因为他们发现流行音乐（主流音乐）的整体对摇滚乐的排斥性，这是废话。

主流文化如果与亚文化相互拥抱，那一定是被谁把枪顶在脖子上。可以花钱的群体不听摇滚乐，听摇滚乐的群体不消费。因为不缺钱而缺爱的理由让一些人的音乐做的更小众，因为不缺爱也不缺钱，让另一部分歌者把歌唱的更矜持。学历不是问题，但智力绝对是问题。素养一词放在这个环节用的确是够装的，不过很多人的确是没有。

一直有人，或者说源源不断的对几百人的欢呼失去兴趣而希望得到更多人的掌声与认可。因为那掌声与认可背后的直接就是名与利益。这个时代不再需要群体性的“在路上”，因为还是没有路，起码没有不需要建设的路。

在工地上背着包裹的才是真正战士，其他的就去别扯淡了。


王路，男。午夜飞行乐队主唱。

问：是否考虑过DIY自己做一张专辑？



王路：当然有啊，而且我们已经完成了第一张的DIY专辑。感觉上不是非常的满意，但是感觉是不一样的，几个月的时间里和乐队泡在录音棚里，有说有笑，有争执有妥协，吃饭，睡觉。这种感觉我想不是什么人都能体会的快感，何况我们制作的是我们自己的孩子，一个即将哇哇坠地的生命，虽然我们都是男人。

问：你们似乎跟香港的音乐公司有过接触，你觉得跟内地和台湾的音乐公司相比，香港的音乐公司有什么不同之处？

王路：哈，感谢MAV 感谢 CCAV，这个消息竟然传的这么快。是的，这一年午夜和包括内地的一些公司都有过不同程度的接触。给我的感觉，内地和港台的公司在摇滚乐的方式上并没有太大的区别，但我要说的是港台的公司要更直接更专业一点。他们的目的性很明确，而且那边对于艺人的待遇和像版权之类合作更加完善和人性化，这就使得内地和港台公司的吸引力有所区分，但是我要说的是，其实港台公司近几年因为想要和内地接轨在形式上也有了很大的转变，并且内地也大有真诚的人们再为次而付出，所以我这作为一个处事不深的新人来说并不能有太大的说服力，但是我还是很欣赏环球新成立的A&R高层对我们承诺的一句话，摇滚乐的去处必将是现场。

问：摇滚乐现在对你意味着什么呢？跟过去有区别么？

王路：我不知道你所要突出的“现在”是什么意义，但是我对摇滚乐始终是一致的。但是你要知道，其实你自我的一面也许根本不会被周围的人群所认同，也许是因为他们认为你在用改变和妥协来面对正在成长的市场。其实音乐对我来说只是一种我所选择的生活方式，有人选择用策划案来演示自我的价值，而我是用现场来体现我的价值，因为我看到他们再为我们而起伏。我一直感觉在中国我们最应该摇滚的不是愤怒，因为我们生活在一个即没什么不满足的又没什么可满足的年代，我们摇滚的根本也是如此。

问：2008年有什么计划，无论是个人还是乐队的？

王路：嘿，我会开着我的第一辆机动车停留在我以往非常熟悉的角落，哈哈，这对我来说很重要，也很真实。再有就是我正在考虑我得下一个职业，酒吧歌手、音效师、酒吧服务员、分镜头画师、杂志编辑等等之后我想要干什么，也许是个出租车司机，也许的也许，希望奥运的五种色彩会保佑我实现我成千上万的小小梦想。


2004年10月，午夜飞行乐队成立于北京。



刘涛，男，腰乐队主唱。

问：为什么会选择自己出第二张专辑，而不去找一个公司帮助你们？

刘涛：因为“他们”不帮“我们”。而事实上，这次是元音唱片做这件事，如果他们算“公司”的话。

问：你对国内的音乐公司和受众怎么看？

刘涛：关键还是国内的“音乐公司”和“受众”怎么看我们，我的看法无足轻重。

问：摇滚乐现在对你意味着什么呢？跟过去有区别么？

刘涛：意味着狭隘，过去我更加地狭隘。

问：2008年有什么计划，无论是个人还是乐队的？

刘涛：有条不紊地卖掉这次的一千张唱片，有条不紊地渡过下一个三百六十几天，阿门……


腰乐队1998年12月组建于云南。


木玛，男。木玛与Third Party乐队主唱。

问：过去的木马乐队，你就进行过一次大范围的中国巡演，那么这是你第二次巡演，虽然刚刚开始，感觉怎么样？

木玛：挺好玩的，是与现在的Third Party乐队第一次巡演，一切都很新鲜，并且在磨合中。

问：如果不做摇滚乐，你会选择什么职业？

木玛：什么都行，看兴趣吧。

问：摇滚乐现在对你意味着什么呢？跟过去有区别么？

木玛：意味着摇滚乐的本身，创作，演出。没什么本质上的区别。

问：2008年有什么计划，无论是个人还是乐队的？

木玛：再做一张唱片。


2006年6月，木玛&Third Party乐队组建于北京。


抗猫，女，SUBS乐队主唱。

问：目前为止跟海外的唱片公司或者经纪公司有和约关系的，据你所知，除了你们跟脑浊之外还有谁？

抗猫：越来越多的乐队签了国外公司的合约，joyside，noname，snapline，tookoo等，据我所知都是唱片约。

问：那份合同对你们生活和工作上有什么帮助么？

抗猫：那份合同对我们来说形如噩梦，还提什么帮助！一直非常热爱DIY，DIY对差不多10 年前就都在各自组建乐队的我们来说有很特别的意义，在那之前权威和传统的势力非常强大，可以说绝大多数中国人就是一个样子：生活本分工作都是螺丝钉。也就是我们这一代人正在青少年建立人生观价值观的时候赶上面对大的历史变革。我们眼中，看到的口是心非比较多，看到父辈理想的崩塌。一方面没有安全感，另一方面更加愿意自己去寻找方向，DIY是不会背叛我们的。所以我们并不喜欢任何合约。但是我们也很清楚一份好的合约有助于让更多人听到我们的音乐，特别是国外，尤其是我们现在还很不熟悉的美国，但是我们认为那个公司并没有认真的履行合约，以至于现在压着已发表作品两倍三倍的作品发酵。

问：摇滚乐现在对你意味着什么呢？跟过去有区别么？

抗猫：没什么改变，它一直是我无比热爱的东西，表达方式和力量源泉。我始终无法摆脱压抑感，虽然现在日子过得还行，但是那种无形的“长锁链”“大笼子”一直就在那。和摇滚乐在一起并不一定就会感觉轻松一点，但是它让我很清醒－－我的力量很小，可是我不会逃跑。

问：2008年有什么计划，无论是个人还是乐队的？

抗猫：整个2007年的计划都是一团糟，我得承认我完全没有预言的魔力。吉他手吴昊身体不太好，快一年的还没发现任何药对他有效，所以这也算个肉体精神的双重折磨吧，也因此我觉得既便有什么计划也白搭。目前已经在安排2008欧洲巡演，是照着 “音乐节巡演”准备的，就是说可能不去万人以下的场地。还有就是4月份有机会解除原来那个美国合约，现在有几位别的美国同仁希望给我们的新专辑当制作人，以及发行，我们会考虑。我最期待的是尽快在国内DIY发行我们的下张作品。


Subs乐队2002年02月，于北京组队。


田立科，男。22CATS乐队鼓手。

问：10月的北京之行有什么特别的感受，对于北京的乐队音乐感觉怎么样？

田立科：在这么多观众面前演出实在很高兴，而且可以看到众多拥有不同风格的乐队表演实在难得。感觉北京的乐队音乐正在蓬勃发展中，亦同时带来很多惊喜。

问：目前，22CATS乐队的情况如何，在未来的一年有什么计划？

田立科：应该是闭关创作和录音吧，当然有好机会的话也会进行演出。

问：香港的年轻人现在对音乐的态度是怎么样的呢，尤其是乐队化的音乐。

田立科：对于内地人来说，香港的流行音乐工业一直很发达，有源源不断的偶像歌手出现，那么在香港，他们除了他们之外还有什么样的音乐和音乐家获得关注？我想在香港，大部份好的音乐和音乐家都已经获得关注。好像黄伟文也会在访问中提起my little airport，这样的情况很好。所谓的独立乐队只要是造到了好的音乐，也可以得到主流的关注。另外我认为每队乐队也是不同的，各有特色，都值得去试一下。

问：在香港可以听到内地的独立音乐和摇滚乐吗？

田立科：可以，互联网的发展带来了很多可以和可能。在某些唱片店也可以找到内地乐队的唱片。

问：目前你们听音乐都依靠什么途径和方式，是购买CD还是在网上通过P2P软件下载？而整个香港的情况是怎样的呢？

田立科：我仍然喜欢购买唱片，但在香港p2p已经是很多人，特别是年轻一代的选择了。

呵呵~~         好~