崔健：绝大多数音乐人在集体行骗

2008年1月5日工人体育场，中国摇滚22年后的轮回

从阳光下的梦，到时代的晚上

崔健：绝大多数音乐人在集体行骗










　2008年1月5日工体崔健22年后——轮回

　



   崔健的棒球帽压得很低，帽檐的弧形，恰好可以露出他的两只眼睛。

　　已经近晚上11点了，排练加游泳，还没顾上吃晚饭。他的经纪人尤尤说：“算上你，今天已经是第三个记者问我是不是崔健的经纪人，我三四年前就是崔健的经纪人了。”言外之意，如今人们对崔健的了解，确实太少。

　　2008年1月5日，作为中国最有影响力的歌手，崔健22年后将重回工体举办个唱。

　　22年，这几乎是一个时代的跨越。上一次在工体演出时的观众，如今大多人到中年，他们已不再关心摇滚。依稀还能记住的是，当时崔健穿的那件有些滑稽的大褂，以及《一无所有》。

　　22年了，回忆让这段时间显得如此漫长。有点吃惊的是，与崔健擦肩而过的那个瞬间，居然没有认出他来。或者是因为疲惫吧，在崔健的步伐中，没有了当年舞台上的那份矫健。

永远在出走的灵魂



　　崔健说话的声音很低，语速快但语调平和，甚至没有抑扬顿挫，和舞台上的演唱完全是两回事。

　　事实上，22年来，在一个被人们看得很复杂的圈子中，崔健没有绯闻，没有爆料，即使被尊为“教父”和“偶像”，他的个人隐私也不为外界所知。港台媒体报道过他有一个13岁的女儿，此外，他参加过两次类似“选秀”的活动，但都在预赛就被淘汰了。除此之外，崔健的世界就是音乐，偶尔拍电影，隔好几年才会出一张专辑，而每张专辑之间的差异都如此之大，总能引起一片争议之声。

　　22年前，崔健的个唱叫“阳光下的梦”，22年后，叫“时代的晚上”，都是再平庸不过的名字。本来，“时代的晚上”是准备在2007年8月在朝阳公园举办的，结果阴差阳错成了2008年国内第一场个唱，更成就了他22年的轮回。

　　难以忘怀的是，22年前，崔健似乎对“出走”有一种特别的偏好，从《出走》、《假行僧》到 《花房姑娘》、《一无所有》，再到《新长征路上的摇滚》，几乎每首歌中都有“走”，22年了，他“走”到自己理想的生活中了吗？

　　“22年来，《一无所有》的精神仍在延续，那就是敏感的质疑，但音乐风格一直在改变，一直在发展。”崔健说。或者每次改变都是痛苦的煎熬，崔健的语气中流露着曾经沧海的那份淡然。

许多人只是在听热闹



　　从 《新长征路上的摇滚》到 《解决》，再到《红旗下的蛋》、《无能的力量》和《给你点颜色》，崔健专辑不多，但风格变化巨大，几乎很难把如此驳杂的风格串成一个整体，仿佛崔健一直在变化，至于为什么这么变化，能深入理解的人并不多。在一个快餐文化的时代中，变有时是危险的，可能会失去原来的听众。

　　曾几何时，听众正成为音乐行业发展的“中心”，为了所谓的“人气”，各种各样的策划层出不穷，包装越来越精致，音乐水平却越来越媚俗。“人气”工程正在像流水线那样生产着大批的明星。而演艺公司的老板们也不用再费尽心机去培养和挖掘新人，他们只用关心卖减去买大于零就可以了，全部注意力都被聚焦在怎么才能迎合观众上，不惜造假掌声、假排行、假宣传……

　　只有崔健肯逆潮流而动，20年来，崔健一直在探索，不肯重复自己。在风格越来越小众化的同时，真正读懂崔健的听众却越来越多。“20年前人们听我的歌，很多是因为别人听了，他才关注，那不是听音乐，而是听热闹，然而，我需要的是更多的忠实的听众，认真去听我的音乐的听众。”

　　在沈阳的一次个唱上，观众购票情况不理想，主办方找到崔健，问是否可以赠票来吸引“人气”，崔健一口回绝了，他放下话：哪怕只有100个观众，我也会为这100个观众演唱，只要这是真实的。

　　“这20年来，我一直在思考，所有思考都在我的歌中，其中每个字都是我思考的结果。”用音乐求真的人生，崔健仍在坚持。



我有许多90年代的歌迷



　　22年前，崔健的音乐非常简单直白，歌词也很好理解，但从《解决》开始，歌词内容更多了，都是长句，也更晦涩了，这是否可以算是从青年向中年转化的标志呢？一个年轻人在喊多了口号之后，会逐渐变得琐碎，最终成为了中年人。然而，上世纪70年代的人理解力相对比较强，90年代的青年人文字理解力相对较弱，这是否会影响崔健音乐被更多的人所接受呢？

　　崔健对此不以为然，他说：“我许多歌迷是90年代的。”言下颇有自豪之意。

　　确实，赢得90年代听众的难度更大，毕竟他们有更多的选择，他们和国际更接轨，对音乐的理解也更深。崔健的音乐曾经靠歌词风靡一时，如今它在靠音乐本身的魅力来征服歌迷。这在《无能的力量》和《给你点颜色》中有了充分的体现，《无能的力量》中大量掺杂了hiphop和电子元素，赋予了摇滚以蓝调的韵味，这是一种极端罕见的摇滚风格，一些民族风格的曲调更是令人赏心悦目。而《给你点颜色》中，久违的优美的旋律又回到了崔健的摇滚中。

　　在音乐语言上不断改变与探索，体现着崔健的另一面：执著与精益求精。为了22年后的这场演唱会，崔健在舞台效果设计上着力甚多，而现场音效方面，崔健更是以苛刻而著称。

首先要想办法养活自己



　　在上世纪90年代，中国摇滚曾有过一个辉煌的时期，许多高水平的乐队涌现了出来，而且民间乐队数量非常多，仅北京一地就有上千支。然而，10年过去了，中国摇滚却依然不得不依靠崔健这样的教父级人物领军，并没有涌现出真正能超越崔健的摇滚乐手，这不能不说是一种遗憾。

　　对此，崔健认为今天摇滚乐手生存环境较差，有的乐手靠租一个月10元钱的帐篷坚持着，他们仍在不断努力，在崔健看来，他们没有任何问题，只要坚持下来，就一定能成功。

　　“我只能告诉他们，想办法养活自己，然后业余时间搞自己的音乐。”崔健的话语中，充满着无奈，音乐人是不同的，有的人可以唱唱口水歌，还是假唱，却一场要几万元的出场费，也有的人却只能在困难中坚持，他们中很多人的音乐很好，并不缺乏好的原创作品，但媒体不报道，观众不关注，因为他们给不起宣传费，因此除了坚持，无法依靠其他力量。

　　正是由于被所谓的音乐行业边缘化，受着主流的“变相经济制裁”，这导致青年摇滚人心态上也出现了一些偏差，他们本能地厌恶炒作和宣传，这进一步制约了他们的发展，至今公众对摇滚人的看法仍存在着很大的偏差。

　　“许多关于摇滚的负面新闻，比如吸毒什么的，其实摇滚人很少吸毒，因为他们根本没有钱那么做，更多的吸毒者藏在没有音乐的角落。”崔健说。

　　坚持，除了坚持还是坚持。好在，中国摇滚还有崔健，还有一个成功的榜样，而且22年之后，他也一样在坚持着。







■崔健对话录



绝大多数音乐人是在集体行骗

我的作品没有退步

　　竞报：20年了，人们一提起您想到的仍然是《一无所有》，为什么您没有继续这种风格？

　　崔健：如果讨好观众的话，我仍然会那么唱，但这样无法进步。20年过来了，我越来越感到我没有错，我不可能总是《一无所有》那么简单，这些年我边学习边创作，但精神仍然是《一无所有》的延续，即敏感的质疑精神，但风格不断在变化。

　　竞报：但大家似乎还是更喜欢《一无所有》。

　　崔健：因为中国听众对旋律比较敏感，对节奏及和声的感觉不敏锐，如果你学过一点音乐你就知道，旋律只是音乐的三分之一的内容，三分之二的内容你还没有涉及。也许我走得太快了，听众还没有理解我这些改变的价值。

　　竞报：《一无所有》感动过许多人，但今天您的音乐相对小众，这是否意味着您个人品牌正在贬值？

　　崔健：你说的是一个“人气”的问题，如果你说的是商业价值，可能是降低了，但如果说到艺术价值，我觉得我在升值。创作《一无所有》时摇滚乐才刚刚开始，没有主流，所以只能说赶上了那个时代，与创作本身关系不大。听众分好多种，有的人不听音乐，看别人听，跟着去听热闹，就是你们这种人才创造了所谓的增值和贬值的标准。

做摇滚，乐趣大于较劲

　　竞报：如今摇滚的声音越来越小，是不是摇滚正在消失？

　　崔健：不能这么说，这么说可能会犯很愚蠢的错误。西方喊摇滚过时喊了很多年，至今摇滚也没过时。今天说摇滚作品退步了，本身是一种肤浅的表现，因为说这种话的人没有真正关注摇滚，没有看到青年摇滚人的努力，而只是看媒体上的炒作和宣传，肤浅地去看待今天摇滚的发展。

　　竞报：您觉得今天的听众能听懂您的音乐吗？您觉得今天听众的特点是什么？

　　崔健：每个时代有每个时代的特色，我甚至不能代表我那个年代，我不能替今天的人去想事情，他们的特点是他们的事。一个人重要的不是代表别人，而是要代表自己，不代表自己是无法感动别人的。

　　竞报：您被称为是中国摇滚乐的教父，换言之，谁都可以不做摇滚乐了，但你必须坚持。

　　崔健：我确实一直在做摇滚乐，但不是你说的那样，是为了较劲。我做摇滚乐是为了乐趣，乐趣的东西别人是无法摧毁的。今天中国经济发展了，教育却在复古，又回到了唯文字至上的价值观中，摇滚是一种有力的反驳，因为它来自人性中最质感的爱，没有任何包装。有知识的人可能会拐弯抹角、举止优雅、欲言又止，但摇滚可以更直接地说出自己的感受。做摇滚对我来说已经是一种生理需要。

　　竞报：这么多年如一日地在创作，你不感到寂寞吗？

　　崔健：寂寞是创造的前夜，人可以吃老本，重复自己过去的东西，但也可以多看看别人的东西，于是灵感一下就多了。许多人没有看懂我这些年的改变，甚至说不出我后两张专辑的名字，所以他们不理解我为什么这么改变。



音乐市场不养有才的人

　　竞报：您刚才说，摇滚仍然有生命力，但为什么大家听不到呢？

　　崔健：今天的音乐市场越来越策划化，音乐人越来越像导演，他们这些人利用音乐来娱乐大众，靠钻市场的空子为生，也许这么说有点过，但我确实觉得现在大多数音乐人是在集体行骗。无非就是把烂东西包装一下，告诉别人是好东西，然后再卖掉。音乐市场现在养了很多人，却没有养有才华的人。

　　竞报：好像香港音乐圈也是这样的啊。

　　崔健：我和他们接触很多，也不怕得罪他们。就是包装人员过剩，这些受过教育的人进来，把文艺变成了娱乐，养了很多人，你好我好地捧臭脚，最后“大哥”一掺和，整个行业彻底被毁了。没有人想到去培养新人，也没有人去关注创作，只会抄袭，然后在小市场上搞排外，把没有才华的人包装成明星。先进的销售能力加上落后的创作能力，最后成了活水死鱼的关系，水活了，可鱼死了。

　　竞报：您觉得症结何在？

　　崔健：因为不是艺术家在制订规则，而是商人在制订规则，创作者反而受到了排挤。现在大家都在围着钱转，根本不考虑长远地自我保护，圈子里争来争去，无非是你看不起我我瞧不起你，互相不给面子什么的，一点理性的东西都没有，谁也不想着去建立一个真正有利于人才发展的体制，都是短期行为。

现在的演艺圈假东西太多

　　竞报：您说“集体行骗”，是指假的东西非常多吗？

　　崔健：现在在演艺圈，假的东西太多了，假掌声、假新闻、假观众、假唱……非常多。许多演唱会卖不出票，没有观众，主办方就大量送票，弄一堆假观众去捧场，光盘里面掌声、欢呼声都是事先录好的，根本就不是现场的，还有就是宣传稿给红包，不然就无法宣传，这样的事伤害的不仅仅是观众的利益，而且还是有才华的人的利益。最终骗得歌迷连亲爹都不要了，跟着去追星，你说那些星在专业上有什么付出？他们认真地对待自己的艺术了吗？这背后是一个团队在运作，这不是行骗是什么？

　　竞报：像“超女”、“快男”，大家意见也比较多。

　　崔健：你别拿“超女”、“快男”说事，那些小孩个个都是真唱，而且那就是娱乐节目，和音乐无关，真正秀的又不是他们，是那些策划人。“超女”、“快男”和音乐人不存在敌对关系。

　　竞报：您认为一些乐评人也存在着不公的情况？

　　崔健：现在很多乐评人是怎么干活的？听一遍音乐，然后就写稿子，兜里揣着公司给的红包，与其这样，你干脆去当企宣得了，那至少还不昧良心。像一些很有创造力的乐队，比如子曰、寂寞夏日等，非常有才华，但他们没钱，给不起红包，所以就没有人肯宣传他们。当年报道我的《人民日报》于大公等等那批记者，他们就是出于内心的热爱，追着来采访，他们有一种信仰，觉得鼓励年轻人就是鼓励自己，他们是从内心中热爱摇滚乐，关注中国摇滚乐的发展，今天这样的好记者太少了。

　　竞报：为什么唱片公司不包装这样有创造力的音乐团队呢？

　　崔健：唱片公司现在是包演艺，如果被包了，你做广告它也是要拿收入的，所以当然门槛越低越好，只要肯听话，他们才愿意去包装，谁关心音乐人有没有创造力，现在已经成了流水线，什么都可以制造出来。

中国摇滚在困难中坚持

　　竞报：许多摇滚乐队曾令人瞩目，如今状况如何？

　　崔健：我觉得他们没有任何问题，关键是在坚持，只要坚持下来，他们一定能成功。现在的问题是他们没有收入，所以无法引进市场运作的人才，因此缺乏足够的市场策划，无法完成商业化的第一步，因此广告等收入也就进不来。

　　竞报：中国摇滚和美国摇滚相比，目前大概处于一个什么状况？

　　崔健：这就有点像中国乒乓球和美国乒乓球对比一样，咱们一个县级队去美国估计也能拿冠军，美国摇滚大概也如此，群众基础太好了，乐队非常多。我们在美国10天演出10场，中间跨越几千里，一点问题没有，人家把什么硬件条件都给你准备齐了。

　　竞报：美国人听得懂中文的摇滚吗？

　　崔健：人家比中国人听得懂，一听就知道你的音乐风格是什么，特点在哪里，唱快唱慢无所谓，当然，他们听不懂歌词。中国观众相反，你唱快了他们就有意见，因为他们觉得那样他们就听不清楚歌词了。

　　竞报：摇滚人没有收入，他们怎么坚持？

　　崔健：有钱与有很多钱是两回事，绝大多数摇滚人要求不高，他们租农民的房子，生活在城市边缘，有很多外地来京摇滚人生活很困难，但他们还在坚持创作，我看到过一个人租的是两棵树之间的一个帐篷，一个月才要10元钱，就这样，他们也在坚持着他们的梦想。可能你已经不是听摇滚的年龄了，我可以给你介绍很多好的摇滚歌手的演出，中国不缺乏原创音乐，其中有很多有个性的东西，关键是大家现在还不知道。





■关联阅读







崔健作品

蓝色骨头

　　真不知血和心到底哪个是热的/阳光和灯光同时照着我的身体/要么我选择孤独要么我选择堕落/蓝色的天空给了我无限的理性/看起来却像是忍受/只有无限的感觉才能给我无穷的力量/爸爸我就是一个春天的花朵/正好长在一个春天里/因为我的骨头是蓝色。　——崔健专辑《给你一点颜色》



崔健年表

　　1961.8.2　生于北京1975学习小号

　　1981　加入北京爱和管弦乐团（另一说法为1978年加入北京歌舞团），为专业小号手。

　　1984-1985　与友人组建七合板乐队

　　1985.12　参与流行歌曲比赛，演唱《不是我不明白》、《最后的抱怨》，未获名次。

　　1986.4　创作《一无所有》（原曲名 《这就跟我走》）

　　1986.5.9　北京工人体育馆首度公开演唱《一无所有》

　　1988.1　北京中山音乐堂召开首次个人演唱会

　　1988.9　中央电视台卫星传送崔健演唱《一无所有》的实况，作为1988年汉城奥运前夜特别节目并做全球性播出

　　1989.2　第一张专辑《新长征路上的摇滚》发行

　　1989.4　率ADO乐队赴法国参加“布日之春”国际摇滚音乐节，做个人专场演出

　　1989.4.11　第一张专辑《一无所有》在台湾由可登发行

　　1989.7.14　滚石发行旧作《浪子归》

　　1990.3～4　在郑州、武汉、西安、成都等地举办“新长征路上的摇滚”巡回演唱会

　　1991.2　第二张专辑《解决》发行（中国北光声像艺术公司）

　　1991.3.27　第二张专辑《解决》在台湾由可登及飞碟联合发行

　　1991.10　《快让我在这雪地上撒点儿野》音乐录像带在美国荣获1991MTV亚洲观察员票选大奖

　　1992.8　率乐队赴日本参加“FREE”大型露天演唱会

　　1992.11.15　美国《洛杉矶时代》以崔健为封面人物

　　1994.4　在潍坊国际风筝节闭幕式大型个人演唱会，观众三万余人

　　1994.8　第三张专辑《红旗下的蛋》发行

　　1994.9　参加美国西雅图艺术节，在西雅图中心体育场举行的闭幕式上举办个人演唱会

　　1994.10　第三张专辑《红旗下的蛋》在中国香港（EMIHongKong）、日本（东芝EMI）发行

　　1994.10.31　美国CNN有线电视网在新闻节目中报道崔健及其在日本东京的演出

　　1997.7.1　单曲《超越那一天》收录于《七月一日生》合辑

　　1998.4　第四张专辑《无能的力量》发行

　　1999.5　专辑《新长征路上的摇滚》再版